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Sortie le 07 Mai 2021 ! 

2xLP - Green Vinyl or standard Black Vinyl

TRACKLISTING

01 Resolution Square
02 G.S.K
03 Narrator [ft. Martha Skye Murphy]
04 Boy Racers
05 Paddling
06 Documentary Filmmaker
07 2010
08 The Flyover
09 Peel St
10 Global Groove
11 Pamphlets

Dans une Sibérie provinciale; où la sensation de pesanteur et les sons de joie indigènes façonnent le paysage, dans cette atmosphère même d’un sentiment permanent d'underground; chaque cour est une installation artistique. Au milieu de ces «objets d'art», c'est un design sonore unique qui émerge tel la bande-son de la vie. En alliant des rythmes minimalistes et un flow monotone, une perspective originale sur le genre musicale se propose.

Nouvelle édition vinyle rouge. L’un des derniers disques de Bert Jansch. Crimson Moon est l’une de ses plus belles œuvres et voit le musicien au sommet de son art, avec des apparitions de Johnny Marr (The Smith), Bernard Butler (Suede) et bien d’autres. Le label Earth Recordings revisite l’album pour son 20ème anniversaire. Sorti en 2000, le disque a une résonnance sombre qui met en avant une écriture contemplative. Les ballades traditionnelles sont accompagnées d’apports de jazz et de blues, ornées des contributions des guitaristes Johnny Mar, Bernard Butler et Johnny « Guitar » Hodge, ainsi que des voix de la femme de Loren Auerbach, femme de Bert. La guitare électrique est ajoutée subtilement avec un fingerpiking percussif, ce qui apport une nouvelle profondeur à ses compositions. Sorti pensant sa soixantaine, Crimson Moon prouve que Bert Jansch est toujours un innovateur au talent unique.

Qu’est ce que le temps face à un formidable album ? Ces albums qui ne prennent pas une ride, qui ne cessent de surprendre par leur innovante fraicheur, écoute après écoute faisant fi des années qui passent. Le premier album d’Heimat est de ceux-ci, que l’on aime à savoir sur l’étagère ou la platine, comme un objet fétiche qui rassure. Il est bien légitime que ces deux là, Armelle et Olivier, fiers rejetons géniaux de Cheveu et des mythiques The Dreams, aient avancé à tâtons, sans urgence mais riche d’une solide expérience scénique, se laissant aller à une méticuleuse recherche expérimentale afin de sculpter le digne successeur de leur « Heimat »-manifeste. Si « Zwei » s’inspire des contrées marginales défrichées jusqu’alors, la production déployée, le mastering étoffé permettent aux expérimentations du duo de franchir de nouvelles frontières. Les voix d’Armelle s’éloignent des influences germaniques, prospectant plus au sud. Ces incursions rendent leur musique incongrue plus inclassable encore : plus directe et aiguisée, elle perd toutefois l’auditoire dans les limbes d’une pop cramée, cassée mais si rassurante à la fois

LE VINYLE + POSTER 

 

Groupe pionnier et novateur de la french pop depuis 2010, référence incontournable célébrée ici comme ailleurs, La Femme revient opportunément Foutre le bordel pour paraphraser l’un des quinze titres de Paradigmes, un troisième album qui va enfin réchauffer l’hiver 2021. Après les succès de Psycho Tropical Berlin (2013) – couronné d’une Victoire de la musique – et de Mystère (2016), tous deux disques d’or acclamés par la critique, La Femme établit les nouveaux Paradigmes sur un disque d’une variété inouïe, d’une ambition folle et d’une richesse étourdissante. En mouvement perpétuel, en effervescence permanente, les quatre comparses évoluent au gré des courants musicaux contemporains, empruntant ici à l’electro, là au rap, sans jamais perdre les racines rock sixties et seventies qui les ont inspirés à leurs débuts depuis la côte basque. Au sommet d’une nouvelle vague française dont on ne compte plus les enfants et les cousins, La Femme a sillonné tous les territoires depuis dix ans, avec près de 500 concerts à travers le monde (dont plus d’une centaine en Amérique).

« Flowing Fades », est le deuxième album Saccades de Nicholas Wood, membre de The KVB. Alors que le travail de Wood au sein de The KVB (Invada Records) s'inscrit dans une démarche postpunk/coldwave minimaliste, le projet solo de l'artiste basé à Manchester, sous le nom de Saccades, est un exercice de pop psychédélique évasif. Sur « Flowing Fades », nous trouvons un monde de synthés, de guitares langoureuses et insouciantes, de voix rêveuses et d'influences qui vont de J.G. Ballard et Serge Gainsbourg à la dream pop des années 80 et au yachtrock.

Ensemble depuis 2019, Swear I love you est un groupe palimpseste, où plusieurs écritures se superposent, des sons réminiscents de projets antérieurs de trois de ses membres (les énergiques Forks, les trippants MK-ultra) mais distants à la fois de ce passé, où la réécriture est aussi réinvention. Le renouveau vient de la main d’un enthousiasme collectif canalisé dans la composition et l’interprétation de leurs chansons envoûtantes et hypnotiques. Bercés par des influences puisées dans la scène psych-rock de groupes comme Brian Jonestown Massacre et les premiers Black Angels, leur son est expansif, éthéré et pesant à la fois, au psychédélisme alpin, fait de forêt, montagnes et champignons, de nuages aux formes fuyantes et lumière rasante dorée qui transparaît entre le feuillage et les fleurs de la prairie. Dans ce jeu incessant du clair-obscur, du rassurant et de l’inquiétant, apparaissent parfois en arrière-plan le néo-romantisme mordant d’Echo and the Bunnymen ou le fantôme éclairé de Joy Division (Smoke and Mirrors, Sound of Seashells).

A l’occasion de la sortie du documentaire King Rocker réalisé par Michael Cumming et écrit par Stewart Lee, qui célèbre la vie du chanteur Robert Floyd et ses groupes The Perfects et The Nightingales, Call Of The Void et Fire Records rééditent le premier album de ces derniers, Pigs On Purpose, sorti de 1983. Post-punk de Birmingham. Cette version a été remasterisée par Stuart Moxham, avec l’ajout de démos et de singles de la même période. Un des premiers classiques du punk et influence majeure sur l'explosion des labels indépendants du milieu des années 80.